Pierre Jaggi - Sculpteur - BiographieFormes Matières et Galets balisent le parcours artistique de ce Sculpteur Plasticien autodidacte2023-10-24T09:38:09+02:00urn:md5:b003c80d8301af0d0d1f037366477343DotclearEXPOSITIONS ACQUISITIONS ANIMATIONS DIVERSurn:md5:61e9d95c7ee6aadb037cf62d383797b92007-12-14T10:10:00+00:002023-09-07T13:49:47+00:00pjaggiBiographie<p>ACQUISITIONS<br />
2019 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2019/10/09/REVER">“REVER”</a> - Banc/Dossier-Mobile - Place Louis Blériot à Chaumont-sur-Tharonne, France<br />
2016 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2016/06/12/NOUVEAU-MUS%C3%89E-DE-TUCHENG">“Losange Mobile et Terre Rouge”</a> - Cent d’Art International de Tucheng, Chine</p> <p>2009 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2009/07/14/UNITES">“Unités”</a> - Collection Privée - Satigny - Genève<br />
2007 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2007/11/16/OEUVRE-SIGNALETIQUE-MURALE">“Sculpture Signalétique Murale”</a> - Complexe Sportif de Belleville-sur-Loire - Lauréat 1% Artistique - France<br />
2007 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/1970/01/01/ACQUISITION-DUN-COLOSSE-PIERRE-CHENE">“Colosse”</a> - Ville de Vierzon - France<br />
2006 <a class="ref-post" href="https://pierrejaggi.com/post/2022/12/30/TRIPTYQUE">“Triptyque”</a> - <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2006/11/20/39-troisieme-biennale-d-art-contemporain-de-bourges">Ville de Bourges</a> - France<br />
2005 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2004/04/18/26-intervention-sequoia">“Intervention Séquoia”</a> au Parc Brot et place du 150ème - Ville d’Onex - Genève<br />
2005 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2017/01/01/L%E2%80%99ARBRE-ET-LA-TABLE">“l’Arbre et la Table”</a> - place du 150e Ville d’Onex - Genève<br />
1991 <a class="ref-post" href="https://pierrejaggi.com/post/2004/04/18/24-corps-graphie">“Corps et Graphie”</a> - Centre Scolaire de Pregny - Chambésy - Genève<br />
1991 <a class="ref-post" href="https://pierrejaggi.com/post/1990/12/30/REFLETS-ET-OMBRES">“Reflets et Ombres”</a> - Fond de Décoration de la Ville de Genève</p>
<p>EXPOSITIONS</p>
<p><br />
2023 <a href="https://pierrejaggi.com/post/2023/08/14/Un%2C-Deux%2C-Trois-Petits-Poissons-Rouges">8ème Biennale de Montreux</a> - Suisse <br />
2022 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2022/12/25/Art-in-Situ">Art In Situ</a> – <a href="https://art-in-situ.fr/2022/10/19/pierre-jaggi/">Sur la Route des Grands Crus</a> - <a href="https://www.lesechos.fr/pme-regions/bourgogne-franche-comte/quatorze-artistes-contemporains-sinstallent-sur-la-route-des-grands-crus-de-bourgogne-1877953">Bourgogne</a><br />
2021 <a href="https://pierrejaggi.com/actu/public/Orleans/Appel_a_projet_Orleans.pdf">Appel à Projet</a> Direction de la Culture Orléans<br />
2020 <a href="https://pierrejaggi.com/actu/public/REVER/Le_Banc_REVER.pdf">Candidature</a> - Commission Acquisition Mobilier National Contemporain<br />
2020 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2022/12/24/QUADRIENNALE-DE-SCULPTURE-2020">Quadriennale</a> de Sculptures à <a href="https://www.asdg.ch/?author=45">Lancy</a>, Genève<br />
2019 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2019/10/09/TRAJECTOIRE">Trajectoire</a> - Sculpt’en Sologne<br />
2019 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2019/08/12/BIENNALE-DE-SOLOGNE-2019">6ème Biennale d’Art Contemporain</a> de Sologne<br />
2019 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2019/08/11/BIENNALE-DE-MONTREUX-2019">6ème Biennale de Montreux</a> au bord du lac Léman<br />
2019 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2019/11/15/AMPLITUDES">Amplitudes</a> - Galerie du Pont des Z’Arts - Seyssel<br />
2018 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2018/12/18/ATLANTA">Séjour en Résidence Artistique</a> - <a href="http://atlanta.besharatgallery.com/event-spaces/besharat-gallery/">Besharat Museum Gallery</a> - Atlanta - Géorgie<br />
2017 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2017/09/06/C%C3%94NES-ET-BALANCIERS-AU-JARDIN-DE-SCULPTURES">Sculpture Monumentale Contemporaine</a>, 5ème Biennale de Sologne<br />
2017 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2017/09/06/MONOBLOCS"> Les Monoblocs</a>, dans le cadre de la 5ème Biennale de Sologne<br />
2017 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2017/04/10/G%C3%89OM%C3%89TRIE-VARIABLE">Géométries Variables</a>, Céramique Contemporaine au Couvent de Treigny<br />
2016 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2016/10/20/QUADRIENNALE-DE-SCULPTURE-2016">Quadriennale de Sculptures</a> à Lancy, Genève<br />
2016 Sculptures Mobiles à Mont sur Rolle, Vaud<br />
2016 Artistes à Zunyi, <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2016/06/23/EN-MOUVEMENT-JUSQU-EN-CHINE">En Mouvement</a>, Chine<br />
2015 Galerie <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2015/04/21/VERNISSAGE">Kaminska et Stocker</a>, Yverdon-les-Bains<br />
2014 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2014/11/17/MOVIMIENTOS2">Les Cônes</a> à la Fonderie, Carouge, Sculpteurs de Genève<br />
2013 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2013/11/28/CADENCE-ET-INTERVALLES">Architectures Utopiques</a>, Centre Céramique Contemporaine La Borne<br />
2013 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2013/11/05/DE-TERRE-ET-DEAU">De Terre et d’Eau</a> … Château d’eau, Bourges<br />
2012 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2012/11/22/EXPOSITION-ART-TABLE">Art Table !</a> Centre Céramique Contemporaine La Borne<br />
2012 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2012/11/02/QUADRIENNALE-DE-LANCY">Quadriennale de Lancy</a>, Sculptures, Genève<br />
2012 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2012/09/10/RENCONTRES-ARTISTIQUES">Rencontres Artistiques</a> Château de Villemenard<br />
2012 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2012/01/10/UN-PEINTRE-ET-UN-CERAMISTE-SE-RENCONTRENT-OPUS-2">Un peintre & un céramiste…Opus II</a>, CCCLB<br />
2011 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2011/11/27/UN-PEINTRE-ET-UN-CERAMISTE-SE-RENCONTRENT">Un peintre & un céramiste… Opus I</a>, Centre Céramique Contemporaine La Borne<br />
2010 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2010/07/21/Territoires-en-mouvement-de-la-ceramique-contemporaine-Japon-/France">Territoires en Mouvement</a> de la Céramique Contemporaine Japon / France<br />
2009 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2009/08/07/QUID-NOVI-2009">Quid Novi ?</a> 11ème édition, Gaillard<br />
2009 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2009/05/23/OFish-Parade">O’Fish Parade</a>, Orléans<br />
2009 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2009/05/23/Galerie-de-la-Ferme-de-la-Chapelle-a-Geneve">“Poids Plume”</a>, galerie la Ferme de la Chapelle, Genève<br />
2009 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2009/02/11/Hovden-Snoskulptur-2009">International Snow and Ice Sculptures</a>, Hovden - Norvège<br />
2008 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2008/08/24/LENFANCE-DE-LART">Rencontres des Arts</a>, Mers-sur-Indre<br />
2007 Hommage à José Maria Sert - <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2007/12/01/EXPOSITION-ONU-GENEVE-Novembre-Decembre-2007">ONU Genève</a><br />
2007 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2007/11/09/INTERVENTION-MARRONNIERS-LIMAY-2007">Interventions Marronniers</a> - Limay<br />
2007 Galerie du <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/1970/01/01/ACQUISITION-DUN-COLOSSE-PIERRE-CHENE">Théatre Mac-Nab</a>, Vierzon<br />
2006 3ème <a href="https://pierrejaggi.com/actu/public/presse/invit_triptyque.jpg">Biennale d’Art</a> Contemporain, Bourges<br />
2006 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2006/09/19/37-quadriennale-de-lancy">Quadriennale de Lancy</a>, Genève<br />
2006 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2006/09/04/35-exposition-quid-novi">Quid Novi ?</a> Peintres & Sculpteurs d’aujourd’hui, 8ème édition, Gaillard<br />
2006 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2006/07/21/32-exposition-au-chateau-de-maupas">“L’Amour”</a>, Exposition au Château de Maupas - Cher<br />
2006 Galerie Simple, Gstaad<br />
2006 Galerie de la <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2006/03/14/1-nouvelle-exposition-de-pierre-jaggi-sculpture">Ferme de la Chapelle</a>, Genève<br />
2005 Expo Sculpteurs de Genève, Villa du Jardin Alpin, Genève<br />
2004 FAC 2004, Foire d’Art Contemporain, Bourges<br />
2004 <a href="https://pierrejaggi.com/actu/public/presse/invitationccclb.jpg">Centre de Création Céramique La Borne</a><br />
2004 Expo Sculpteurs de Genève, Fonderie de Carouge, Genève<br />
2003-2004 <a href="https://pierrejaggi.com/actu/public/presse/invitationparis.jpg">Espace Beaujon</a>, Mairie du VIIIème Paris<br />
2003 Galerie Espacio, Morges<br />
2003 Galerie Diorama, Genève<br />
2002-03 Installation <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2008/04/11/UNE-QUESTION-DEQUILIBRE">Nord / Sud</a>, <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2004/04/18/25-installation-nord-sud">Esplanade Montbenon</a>, Lausanne<br />
2002 FAC 2002, Foire d’Art Contemporain, Bourges<br />
2002 <a href="https://pierrejaggi.com/actu/public/presse/nvitationrecto.jpg">Galerie Shakan</a>, Lausanne<br />
2002 APO, Ateliers Portes Ouvertes, Cher<br />
2002 <a href="https://pierrejaggi.com/actu/public/presse/diorama2002.jpg">Galerie Diorama</a>, Genève<br />
2001 FAC 2001, Foire d’Art Contemporain, Pigny<br />
2001 Promenades Estivales de Pressy, Fondation A.Tournier, Genève<br />
2001 Galerie Voutat,<a href="https://pierrejaggi.com/actu/public/presse/lechantdelamachine_1.jpg">“le chant</a> de <a href="https://pierrejaggi.com/actu/public/presse/lechantdelamachine_2.jpg">la machine”</a>, Genève<br />
2000 APO, Ateliers Portes Ouvertes<br />
2000 Galerie Voutat, <a href="https://pierrejaggi.com/actu/public/presse/drolesdoiseaux.jpg">“drôles d’oiseaux”</a>, Genève<br />
2000 FAC 2000, Foire d’Art Contemporain, Bourges<br />
1999 APO, Ateliers Portes Ouvertes<br />
1998 Galerie Shakan, Lausanne<br />
1997 Chetwynd Stapylton Gallery, Portland, Oregon, USA<br />
1997 Gallery 5, Santa Monica, California, USA<br />
1996 Gallery 3, Phoenix, Arizona, USA<br />
1996 Galerie Not To No, Paris<br />
1994 Moulin du Theil, Billy, France<br />
1993 Galerie Krisal, Genève<br />
1993 Centre Culturel Paul Ricard, Bandol, France<br />
1993 Galerie La Primaire, Genève<br />
1991 Groupe Fuzion, Château de Rolle, Vaud<br />
1990 Château de Coppet, Vaud<br />
1990 Bronze Gallery, Genève<br />
1989 Galerie Couleurs Du Temps, Genève<br />
1988 Galerie Sur, Punta Del Este, Uruguay<br />
1988 Galerie Praxis, Buenos-Aires, Argentine<br />
1988 Galerie AMC, Buenos-Aires, Argentine<br />
1988 Galerie Tempo, Montevideo, Uruguay<br />
1988 Galerie des Bergues, Genève<br />
1988 Groupe Fuzion, Sandillon, France<br />
1987 Galerie Argos, Genève<br />
1987 Galerie Chausse coq, Genève<br />
1986 Galerie La Primaire, Genève</p>
<p>ÉTUDE FINALISTE<br />
2007 Projet finaliste de <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2017/01/06/GRANDIR">GRANDIR</a> - 1% Artistique - Collège Lucie Aubrac à Isneauville - Rouen<br />
1998 Finaliste du concours <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2004/04/18/27-les-ailes-de-la-terre">AN 2000</a> - Grand-Saconnex - Genève<br />
<br />
ANIMATIONS<br />
1996 Maître de stage de fonderie - Rencontres Céramiques, La Borne<br />
1987 Maître de stage de fonderie aux ateliers des Pâquis, Genève<br />
1984-1985 Organisation de stages de fonderie au Burkina-Faso pour des élèves de l’école des Beaux-Arts de Genève</p>
<p><br />
DIVERS<br />
2014 Lauréat du 23ème Concours International de <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2014/05/28/JUST-ANOTHER-LIGHT-IN-THE-WALL">Sculpture sur Glace</a>, Valloire<br />
2012 21ème Concours International de <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2012/02/05/KAMIKAZE">Sculpture sur Glace</a>, Valloire<br />
2011 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2011/12/21/CONTENANT-_-CONTENU">Contenant - Contenu</a>, Projet non réalisé de Sculpture en Acier Corten<br />
2011 Lauréat du 20ème Concours International de <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2010/12/12/CUBICUBE">Sculpture sur Glace</a>, Valloire<br />
2010 Lauréat du 19ème Concours International de <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2010/02/06/MIKADO">Sculpture sur Glace</a>, Valloire<br />
2009 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2009/11/02/Les-Quatre-Elements-ou-Les-Marches-du-Present">Les Quatre Éléments</a>, Projet non réalisé à Chambésy<br />
2009 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2010/02/14/SURPLUS">Surplus</a>, Projet non réalisé - agglomération de Royan - France<br />
2008 17ème Concours International de <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2008/01/14/SCULPTURE-SUR-GLACE">Sculpture sur Glace</a>, Valloire - France<br />
2006 <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2007/03/29/Ship-Steel">Steel</a>, Projet non réalisé - St Brice Courcelles - Reims - France<br />
2005 Affiliation à la Maison des Artistes<br />
2003 Auteur du texte Niger 1977, dans : AFRIQUE de J-J. Dicker, éditions Ides et Calendes<br />
2003 Lauréat du <a href="https://pierrejaggi.com/actu/public/presse/accrochage_1.jpg">Concours Accrochage</a>, <a href="https://pierrejaggi.com/actu/public/presse/accrochages.jpg">mensuel international</a> des galeries d’art et musées – CH<br />
2003 Membre de l’Association des Sculpteurs de Genève<br />
2002 Président d’Artipousse, Association pour le développement des arts plastiques en milieu rural, Cher<br />
2001 Publication d’un livre de photos <a href="https://pierrejaggi.com/dotclear/post/2006/02/11/29-cachilas">“Cachilas”</a> aux éditions “Ides et Calendes”<br />
1999 Membre du Centre Céramique de la Borne<br />
1998 Membre de APO, Association portes Ouvertes, Cher<br />
1994 Naissance de mon fils Valentin<br />
1992 Lauréat de la Xème Biennale Internationale <a href="https://pierrejaggi.com/actu/public/divers/Dantesque.jpeg">Dantesque</a> de Ravenne, Italie<br />
1991 Installation de son atelier en France<br />
1988 Naissance de ma fille Alizée<br />
1986 Membre de Fuzion, Groupe artistique de sculpteurs-fondeurs</p>
<p>L’incitation au questionnement fait partie de ma démarche, elle implique échange et partage. Culture, expériences sociales et écologie y sont étroitement liées et débouchent sur des projets ou réalisations qui s’élaborent au fil des événements et des rencontres. Ouvrir des espaces de créativité, dans lesquels on peut se mouvoir et s’exprimer, c’est donner du sens à l’usage, c’est développer l’usage des sens. Rentrer au contact d’un lieu au travers d’une œuvre, s’intégrer, s’imbriquer, “faire partie du paysage”, c’est aussi se solidariser avec son environnement et avec ses semblables…</p>REPERES BIOGRAPHIQUESurn:md5:81067b2b8a99474f4da09de9d7f2e2fd2006-04-13T16:32:00+00:002023-01-22T20:03:38+00:00pjaggiBiographie<p>Pierre Jaggi naît à Genève le 25 février 1957 où il passe son enfance et termine ses études secondaires. A 18 ans il décide de parcourir le vaste monde. Il part en Asie, pour un périple de 9 mois qui le conduira en Inde et au Népal après avoir traversé une partie de l’Afghanistan à cheval. Il s’intéresse de près aux modes de vie indigènes et aux différents artisanats locaux. Par la suite, il franchi le Sahara, qu’il retraversera à différentes reprises.</p> <p>Animé par une soif d’aventure, il s’embarque en pirogue et descend le fleuve <a href="http://pierrejaggi.com/dotclear/post/2006/02/10/8-parenthese-africaine">Niger</a> avec d’autres compagnons. Cette expérience aux confins de nos civilisations lui vaudra d’acquérir les notions d’essentiel et de relatif.</p>
<p>A l’âge de 20 ans il travaille sur un cargo à destination du Togo et continue son voyage à travers l’Afrique de l’ouest. Après un court passage en Suisse, il retourne en Afrique pour deux ans pendant lesquels il apprendra à modeler la terre et réalisera différentes fresques murales. Puis c’est la rencontre avec l’Amérique du Sud, les populations andines et leur histoire précolombienne, la traversée de l’Amazonie sur le fleuve Amazone. C’est la période de ses premières photos de voyage. Au Brésil, il fabrique des parures et des bijoux, et s’embarque depuis Rio comme équipier sur un voilier pour traverser l’Atlantique. Cette traversée de 45 jours à destination de Cap Town restera un événement marquant de son existence. De retour à Genève en 1982 il rencontre celle qui deviendra sa compagne. Avec elle, il naviguera dans la mouvance de l’école des Beaux-Arts, après être reparti en Afrique pour s’initier aux techniques traditionnelles de fonte à la cire perdue. A Bobo-Dioulasso il rencontre le maître fondeur qui lui transmettra son savoir. Avec des amis, il construit des cases en terre dans un village de brousse, et c’est là qu’ils animeront des stages de bronze en 1984 et 1985 pour des élèves de l’école des Beaux-Arts de Genève. Il retournera chaque hiver dans ce village africain pour approfondir ses connaissances de la fonte du bronze et poursuivre ses recherches plastiques. Il photographie aussi les autochtones lors des fêtes coutumières. Parallèlement, il présente ses premières sculptures en galerie à Genève.</p>
<p>En 1988, il part une année en Uruguay avec sa compagne Arlette, c’est là que naîtra leur fille Alizée. Il monte un atelier de fonderie et réalise plusieurs sculptures qu’il expose à Buenos-Aires, à Montevideo, et à Punta del Este. Il s’éprend des vieilles voitures qui sillonnent les routes d’Uruguay et achète une Ford A 1929 camionnette, à bord de laquelle il effectuera plus tard un reportage photographique.</p>
<p>De retour en Europe, il s’établit en France avec sa famille, restaure une ancienne ferme, installe un atelier et exécute la sculpture “Corps et Graphie” inaugurée à Genève en mai 1991.</p>
<p>Il expose dans différentes galeries de Suisse et de France. Son fils Valentin naît en 1994.</p>
<p>En 1996 il retourne en Uruguay pour réaliser un reportage sur les <a href="http://pierrejaggi.com/dotclear/post/2006/02/11/29-cachilas">“cachilas”</a> (nom populaire donné aux anciennes voitures en Uruguay). Cette même année, il anime un stage de bronze lors des rencontres céramiques de la Borne. Il intègre d’autres matériaux dans ses sculptures, tel que le bois, le fer et la pierre, et travaille à nouveau la terre. Ses œuvres, de caractère anthropomorphe, tendent à l’épurement des lignes et des volumes et s’orientent vers la figuration stylisée et l’abstraction.</p>
<p>En 1998 il est lauréat du concours “An 2000” organisé par la commune du Gd-Saconnex à Genève, et expose à la galerie Shakan à Lausanne.</p>
<p>Inspiré par la nature, il présente ses premières installations extérieures lors des Ateliers Portes Ouvertes dans le Cher en 1999, et devient membre du Centre Céramique de la Borne.</p>
<p>En l’an 2000, il participe à la première Foire d’Art Contemporain de Bourges et expose à la galerie Voutat à Genève.</p>
<p>Début 2001, il repart en Uruguay afin de préparer la publication d’un livre de photos pour les éditions “Ides et Calendes”, qui sortira en septembre de cette même année sous le nom de “Cachilas, une histoire de tacots en Uruguay”.</p>
<p>En 2002, il expose à la galerie Diorama à Genève, à la galerie Shakan à Lausanne, à la Foire d’Art Contemporain de Bourges, et crée l’installation Nord / Sud sur l’Esplanade Montbenon à Lausanne. Parallèlement, il prend la présidence de l’association Artipousse qui anime des ateliers d’arts plastiques en milieu rural dans le département du Cher.</p>
<p>En 2003, il devient membre de l’association des Sculpteurs de Genève, il est Lauréat du concours de la revue Accrochage, et expose à l’espace Beaujon à Paris, invité par la Mairie du 8ème Arrondissement.</p>
<p>En 2004, il expose en tant qu’artiste invité au Centre de Création Céramique de La Borne sur le thème du galet, et présente à la troisième Foire d’Art Contemporain l’œuvre « Triptyque » qui sera acquise par la ville de Bourges.</p>
<p>En 2005, mandaté par la ville d’Onex, il réalise « Rencontre », une intervention artistique sur un séquoia du parc Brot à Genève, sculpture de laquelle sera extraite un plateau qui deviendra table à palabre pour les habitants du quartier, place du 150ème.</p>
<p>En 2006, il monte une exposition personnelle à la galerie de la Ferme de la Chapelle à Genève, puis inaugure l’œuvre Triptyque lors de la 3ème Biennale d’Art Contemporain de Bourges. Il participe ensuite à la Quadriennale de Lancy à Genève ainsi qu’à la 8ème édition de Quid Novi ? à Gaillard. Il présente également son travail à la galerie Simple à Gstaad.</p>
<p>En 2007, il fait partie des lauréats du Concours 1% Artistique du Collège d’Isneauville à Rouen et y présente le projet « Grandir ». Ensuite il expose à la Galerie du Théâtre Mac-Nab à Vierzon où la ville acquiert la sculpture « Colosse ». Puis participe à la manifestation « L’art dans tous ses états » à Limay où il réalise une Intervention in situ sur des marronniers. Il expose au Palais des Nations Unies à Genève. Dans le cadre d’un appel d’offre, il inaugure une Sculpture Signalétique Murale qu’il a réalisé pour le Complexe Sportif de Belleville-sur-Loire.</p>
<p>En 2008, il participe aux Rencontres des Arts de Mers-sur-Indre, ainsi qu’au 17ème Concours International de Sculpture sur Glace à Valloire.</p>
<p>En 2009, il est invité au workshop de l’International Snow and Ice Sculptures à Hovden en Norvège, participe à l’exposition « Poids plume » à la galerie de la Ferme de la Chapelle à Genève, puis réalise un poisson pour la manifestation « O’Fish Parade » qui se déroule dans le cadre du Festival de Loire à Orléans, et présente une de ses nouvelles sculptures pour la 11ème édition de Quid Novi ? à Gaillard.</p>
<p>En 2010, il est lauréat aux 19ème Concours International de Sculpture sur Glace à Valloire, et expose ses galets en terre cuite lors des « Territoires en Mouvement » de la Céramique Contemporaine Japon / France à Paris.</p>
<p>En 2011, il est lauréat aux 20ème Concours International de Sculpture sur Glace à Valloire, et expose ses sculptures lors des rencontres « Un peintre & un céramiste » Opus I, au Centre Céramique Contemporaine La Borne.</p>
<p>En 2012, il expose de nouvelles pièces pour l’Opus II du CCCLB. Il présente des sculptures bois et galets peints lors des Rencontres Artistiques au Château de Villemenard , et des œuvres récentes en pierres, métal, charbon et céramique lors de la Quadriennale de Sculptures à Lancy, Genève.</p>
<p>En 2013, il organise un événement et fait partie de cette exposition « De Terre et d’Eau », au Château d’Eau à Bourges. Il expose également une grande sculpture en terre crue composée de plusieurs éléments pour « Architectures Utopiques », au Centre Céramique Contemporaine La Borne.</p>
<p>En 2014, il est lauréat du 23ème Concours International de Sculpture sur Glace à Valloire, et expose avec l’association des sculpteurs de Genève à la Fonderie à Carouge.</p>
<p>En 2015, il expose à la Galerie Kaminska et Stocker, à Yverdon-les-Bains.</p>
<p>En 2016, il est invité en Chine avec d’autres artistes en résidence, et le Centre d’Art International de Tucheng fait l’acquisition de “Trois Sculptures Mobiles”. Il expose également « Eurythmie » et « Double Mobilité » lors de la Quadriennale de Sculptures à Lancy.</p>
<p>En 2017, il présente une série de sculptures nommées « Géométries Variables », dans le cadre de la Céramique Contemporaine au Couvent de Treigny. Parallèlement, il expose aussi « Les Cônes et Balanciers » lors de la 5ème Biennale de Sculpture Monumentale Contemporaine en Sologne, ainsi que ses nouveaux Monoblocs.</p>
<p>En 2018, une nouvelle sculpture nommée « REVER » a été réalisée, et en automne il est parti pour un nouveau séjour en résidence artistique à la Besharat Museum Gallery à Atlanta en Géorgie.</p>
<p>En 2019, il expose ses sculptures en acier corten à la Galerie du Pont des Z’Arts à Seyssel. il expose également « l’Arbre et l’Oiseau » lors de la 6ème Biennale de Montreux ainsi que « Trajectoire » lors de la Biennale d’Art Contemporain en Sologne. D’autre part, le Banc « REVER » est maintenant installé dans le domaine public à Chaumont-sur-Tharonne.</p>
<p>En 2020, il expose ” Living Stones # 2 - Go et Lent ” (équilibre et mouvement réalisé en acier et galets) à la Quadriennale de Lancy Sculpture à Genève. Cette oeuvre est un dialogue silencieux entre deux oiseaux et la mobilité qui les anime par moment, quand le vent s’en mêle ou que les passants les regardent.</p>PIERRE JAGGI - SCULPTEURurn:md5:3104d630135b5e6e4f77532fd80e4c532006-03-13T11:05:00+00:002022-12-29T18:51:49+00:00pjaggiBiographie <p>Très impressionné par les nombreux modes d’expressions plastiques rencontrés lors de mes différents voyages en Afrique de l’Ouest, j’ai décidé, fin 1982, d’y retourner pour y apprendre les techniques traditionnelles du bronze à la cire perdue. Ces connaissances de base acquises, mes premières recherches portèrent sur l’enveloppement du corps humain. Puis le concept et la représentation du mouvement m’ont attiré, ainsi que l’essence du vide et sa mise en relation avec la matière. Ces attirances modifièrent certains aspects de ma démarche. Ce besoin de dépouillement s’est traduit par la mise en formes de bandes ou de plaques se développant dans l’espace. Ces empreintes, bronzes ou céramiques de nature anthropomorphes, furent davantage en mesure d’exprimer l’élan, l’essor, l’envol ou le vertige. Du corps lui-même il ne subsista que l’idée, la présence au travers du vide, l’épurement des lignes s’orientant vers l’abstraction.<br />
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<img alt="" src="https://pierrejaggi.com/actu/public/divers/pierrejaggi2.jpg" /><br />
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Par la suite, mes recherches plastiques m’ont amené à utiliser des matériaux variés, tels que le bois, le métal, la terre, la pierre, le cuir, le carton, la peinture, l’encre ou le papier. Depuis quelques années je travaille avec des galets que j’intègre dans mes œuvres. Je les assemble, les insère dans le bois ou le fer, les accorde en mobiles ou les monte sur ressort, les accumule, les amasse, les amoncelle, les groupe, les empile ou les entasse lors d’installations. Parfois patinés ou peints, leur influence se reflète dans mes modelages céramiques. Le galet, matériau de la nature, est l’un de mes compagnons d’atelier. Avec le bois, son complice, ils sont source d’inspiration et leitmotivs de mes travaux récents.</p>
<p>Pierre Jaggi 2005</p>ARTISTIC APPROACHurn:md5:141a9e81ffa0c347e9e85db7703364272006-03-12T13:35:00+01:002022-12-29T16:38:06+01:00Pierre JaggiBiographie <p>“Overwhelmed by the countless methods of plastic expression, discovered on my various trips in West Africa, I decided to return there in 1982 in order to learn the traditional techniques of tanning with lost-wax casting. Once I’d acquired the basics, my research began on the envelope of the human body. Then I was drawn to the concept and the representation of movement as well as the essence of emptiness and the relationship it has with matter. These attractions changed certain aspects of my approach. This need for breaking things down resulted in outlaying strips or plates developing in space. These bronze or ceramic prints of an anthropomorphic nature, managed to further express momentum, taking off or vertigo. From the body itself, only the idea remained, a presence amongst the emptiness, the purity of lines moving towards abstraction.<br />
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Afterwards, my research in plastic led me to use various materials like wood, metal, clay, stone, leather, cardboard, paint, ink or paper. For the last few years, I’ve been working with pebbles that I incorporate into my work. I assemble them, insert them in to the wood or the iron, coordinate them on to mobiles or mount them on springs, accumulate them, hoard them, heap them up, group them together, pile them up or cram them together when I’m doing my installations. Sometimes patinized or painted, the pebble - a natural material - is one of my companions in the workshop. With wood and metal, it is a source of inspiration and the leitmotivs of my recent work. Canvas, wax and pigments accompany them.<br />
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I often turn my attention towards projects that are destined to be placed amidst public authorities and that are carried out with the collaboration of different fields of professions for their presentation.<br />
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Questioning is part of my approach, intailing exchange and sharing. Culture, social and environmental experiences are closely linked, leading to projects or realisations leading to various events and relationships. Opening creative spaces - where one can move and express oneself - gives a meaning to its use, to develop ones senses. Entering in to contact with a place through an art work, becoming integrated, overlapped, “be part of the landscape”, as well as becoming as one with the environment and our fellow beings.</p>
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Pierre JAGGI</p>DÉMARCHEurn:md5:20f08cf951550e5be77d4ed3ea0d40e02006-03-12T13:00:00+01:002023-01-01T00:03:02+01:00Pierre JaggiBiographie<p align="center" class="western" style="margin-bottom: 0cm; line-height: 100%"><font size="4" style="font-size: 14pt">Démarche Artistique</font></p>
<p class="western" style="margin-bottom: 0cm; line-height: 100%"><font size="4" style="font-size: 14pt">L’alternance de différents matériaux constitue l’essentiel de mon travail et de mes recherches dans le domaine de la création artistique. L’incitation aux questionnements fait partie de ma démarche, elle implique échange et partage.</font><font size="4" style="font-size: 14pt"> Ouvrir des espaces de créativité, dans lesquels je peux me mouvoir et m’exprimer, c’est donner pour moi du sens à l’usage, c’est développer l’usage des sens.</font><font size="4" style="font-size: 14pt"> L’harmonie plastique et le dépouillement m’accompagnent dans une quête de l’essentiel et réveillent parfois en moi des images et des sensations enfouies.</font><font size="4" style="font-size: 14pt"> J’aime questionner le thème des formes, et y répondre par la tonalité chromatique, le relief du mouvement et la recherche d’harmonie entre des dualités apparentes, comme symétrie et dissymétrie, équilibre et déséquilibre, statique et mouvement …</font><font size="4" style="font-size: 14pt"> C’est un dialogue comme un retour aux sources qui s’ouvre lorsque mon regard saisit un contour, observe une couleur ou admire une nuance.</font><font size="4" style="font-size: 14pt"> Alliées de l’air, mes sculptures ont une résonance caractéristique, il est question de prime abord d’un paradoxe qui ensuite devient concordance, et qui symbolise aussi les tables immuables des lois de la nature.</font><font size="4" style="font-size: 14pt"> Les forces qui entrent en jeu, comme le son, la gravité, la légèreté, l’inertie, l’équilibre, la répulsion ou l’attraction, sont toutes les structures qui animent la vie.</font><font size="4" style="font-size: 14pt"> Minérales ou organiques, mes créations ces dernières années ont toutes un point commun : leur particularité est de jouer avec le mouvement et leur environnement, d’interagir à la faveur des éléments naturels avec celles et ceux qui les regardent.</font><font size="4" style="font-size: 14pt"> Le passage d’un balancement peut engendrer diverses émotions, elles provoquent même certains frissons en produisant des effets sonores ou visuels.</font><font size="4" style="font-size: 14pt"> J’invite les spectateurs à regarder ces objets de façon à percevoir le monde différemment, ce sont des sculptures en mouvement dans un monde fluctuant.</font></p>
<p class="western" style="margin-bottom: 0cm; line-height: 100%"><font size="4" style="font-size: 14pt">Pierre Jaggi</font></p>
<p> </p> <p>Très impressionné par les nombreux modes d’expressions plastiques rencontrés lors de mes différents voyages, j’ai décidé, fin 1982, de retourner en Afrique de l’Ouest pour y apprendre les techniques traditionnelles du bronze à la cire perdue. Ces connaissances de base acquises, mes premières recherches portèrent sur l’enveloppement du corps humain. Puis le concept et la représentation du mouvement m’ont attiré, ainsi que l’essence du vide et sa mise en relation avec la matière. Ces attirances modifièrent certains aspects de mon travail. Ce besoin de dépouillement s’est traduit par la mise en formes de bandes ou de plaques se développant dans l’espace. Ces empreintes, bronzes où céramiques de nature anthropomorphes, furent pour moi un moyen d’exprimer des sensations telles que l’élan, l’envol ou le vertige. Du corps lui-même il ne subsista que l’idée, la présence au travers du vide, l’épurement des lignes s’orientant vers l’abstraction.<br />
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Par la suite, mes recherches plastiques m’ont amené à utiliser des matériaux variés, tels que le bois, le métal, la terre, la pierre, le cuir, le carton, la peinture, l’encre ou le papier. Depuis quelques années je travaille avec des galets que j’intègre dans mes œuvres. Je les assemble, les insère dans le bois ou le fer, les accorde en mobiles ou les monte sur ressort, les accumule, les amasse, les amoncelle, les groupe, les empile ou les entasse lors d’installations. Parfois patiné ou peint, le galet, matériau de la nature, est l’un de mes compagnons d’atelier. Avec le bois et le métal ils sont sources d’inspiration et leitmotivs de mes travaux récents. La toile, la cire et les pigments les accompagnent.<br />
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L’incitation au questionnement fait partie de ma démarche, elle implique échange et partage. Culture, expériences sociales et écologie y sont étroitement liés et débouchent sur des projets ou réalisations qui s’élaborent au fil des événements et des rencontres. Ouvrir des espaces de créativité, dans lesquelles on peut se mouvoir et s’exprimer, c’est donner du sens à l’usage, c’est développer l’usage des sens. Rentrer au contact d’un lieu au travers d’une œuvre, s’intégrer, s’imbriquer, « faire partie du paysage », c’est aussi se solidariser avec son environnement et avec ses semblables.<br />
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Pierre JAGGI</p>